Обоняние – наименее изученное чувство человека, но наиболее сильное по возможности

эмоционального возбуждения. Оно позволяет делать быстрые и порой неосознанные

дефиниции между приятным и противным, вкусным и отвратительным, делает

пребывание в моменте комфортным или мучительным.

На протяжении долгого времени человек жил в сильно пахнущем мире, где запахи

плотно окутывали и сопровождали в повседневности. Пот, экскременты, помои, уголь и

дым —это лишь часть запахов, которые постоянно были с городским жителем вплоть до

начала XX века. Развитие технологий и появление синтетических веществ в XIX-XX вв.,

предоставили человеку возможность самому решать, как пахнуть его телу,

окружающему пространству и даже еде. Парфюмерия прошла путь от кустарного

производства и революции в области гигиены до производства абстрактных запахов на

базе синтетических веществ, превративших искусство парфюмера в часть индустрии

массового производства.

Сегодня мы живем в закамуфлированном мире, где в доме каждого по выбору:

альпийский луг, морской бриз, лесная поляна, а за запах еды отвечают отдушки

флейвористов ароматизирующих пищу. Мир, в котором присутствует биологический

запах человека, неприличен, вместо этого в тренде — создание искусственных

индивидуальных ароматов. Избавляясь от естественного, ранее натурального,

ольфакторного опыта, мы создаем стерильный мир — мир без запаха.

Выставка представит: размышления коллекционера Дмитрия Самодурова о

трансформации парфюмерии начиная с 19 века; исследование о способности запахов

менять восприятие визуальных образов в коллаборации художника Александра

Самодурова с парфюмером Ольгой Госиной; творчество Виктории Мох с запечатанными

в эпоксидной смоле органическими предметами; исследование художников арт-группы

«Synticate» и искусственного интеллекта о загадочной природе обоняния и его связи с

памятью; инсталляции Светланы Самойловой и Гоши Укора, размышляющие о желаниях

человека в современном обществе.

Дмитрий Самодуров — российский предприниматель и коллекционер, формирует

антикварную коллекцию литературы и артефактов по истории развития парфюмерного

дела в России, является соучередителем Русского музея парфюмерии, куратор выставки

«Три века русской парфюмерии» в Усадьбе Люблино, а также «Слава и величие

парфюмеров царской России – Поставщиков Высочайшего Двора» в Музее Гаража

особого назначения ВДНХ, реализованной при поддержке Президентского фонда

культурных инициатив. Участник ARTLINE PROJECT, реализующего проекты и

инициативы продвижения современного искусства.

Нелли Галиас — куратор выставочных проектов и художник современного искусства,

победитель конкурса для кураторов и независимых сообществ ЦСИ Винзавод,

преподаватель Школы «Детали». Участник ARTLINE PROJECT, реализующего проекты

и инициативы продвижения современного искусства.

Synticate — арт-группа во главе с медиахудожником Владиславом Ткачуком, которая

создает интерактивные инсталляции с применением ИИ и нейросетей. В центре

внимания арт-группы находится реализация творческих проектов в области анимации и

моушн-графики, они касаются видения ближайшего будущего, создания интерактивных

аватаров, управляемых ИИ.

Ольга Госина — парфюмер (бренд OSMOGENES). C 2016 года создает сложные

авторские ароматы, основу которых составляют натуральные компоненты. В 2018 году

проходила обучение в Париже у парфюмеров Pissara Umavijani (Dusita) и Nathalie

Feisthauer. В 2020 году открыла бутик [Домъ Парфюмера], в котором помимо ее

ароматов, представлены работы более 15 авторов со всей России.

Виктория Мох — художник. В своей художественной практике работает с темой поиска

парадоксального взаимодействия между понятиями — антагонистами через

деконструкцию формы. Рассматривает темы противопоставления внешнего и

внутреннего, и исследует симбиотическую связь между противоположностями. Создает

инсталляции, которые демонстрируют динамические процессы, ведущие к разрушению и

деформации. Особую роль в практике художника играют найденные объекты, на их

примере, художник исследует способность природы и человека к разного рода

трансформациям и метаморфозам. Работы находятся в частных и корпоративных

коллекциях.

Александр Самодуров — художник, работающий в авторской коллажной технике с

использованием материала своего времени – рекламной пленки оракал. Персональная

выставка в 2024 году “Коллаж как продолжение театра” состоялась в 2024 году в Новом

Крыле Дома Гоголя, она раскрыла ретроспективу творчества автора с начала его

театральной деятельности, как режиссера и театрального художника до наших дней.

Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в России, Казахстане,

Германии, США.

Светлана Самойлова — художник. Окончила Московскую школу современного

искусства (MSCA) по специальности «Современное искусство, новаторские формы

искусства и исследование современного арт-мира». Участник параллельной программы

COSMOSCOW 19

Гоша Укор начал свой творческий путь в конце 90-х годов, активно применяя и развивая

практики изобразительного искусства в городской среде (уличное искусство). Он

прошел множество творческих трансформаций и переосмыслений. Участвовал в

совместных проектах с такими компаниями, как Adidas, Volkswagen, Intel, ЦУМ

(Москва), Winzavod, F45, НЛМК, а также в процессе совместного творчества с большим

числом коллег. Гоша Укор - член одной из самых необычных и нестандартных

граффити-команд России — «НёК». Последние 8 лет активно пишет на холстах, развивая

две основные серии: «just smile» и «измерение У». Работы находятся в запасниках Новой

Третьяковки и коллекции фонда МИРА и в частных коллекциях Росси, США, Испании,

Германии.